文化部副部长、中国艺术研究院院长王文章致开幕辞
国土资源部珠宝玉石首饰管理中心副主任、中国珠宝玉石首
饰行业协会副会长兼秘书长孙凤民在开幕式上讲话
论坛主席台
论坛会场
2010年6月18日，作为 “巧夺天工——中国非物质文化遗产百名工艺美术大师技艺大展”（以下简称“技艺大展”）活动的一项重要内容，由文化部主办，文化部非物质文化遗产司、中国非物质文化遗产保护中心承办，中国工艺美术馆、中国珠宝玉石首饰行业协会及各省（市、区）文化厅（局）协办的“留住手工技艺——现代化进程中传统工艺美术保护论坛”在北京国二招宾馆迎宾楼二层大会议厅举行。来自有关政府部门、学术机构、专业院校和部分省市工艺美术行业协会的领导、专家、学者以及参加“技艺大展”的国家级项目代表性传承人和工艺美术大师共145人出席论坛。
此次论坛是第五个“文化遗产日”系列活动之一，旨在进一步推动我国非物质文化遗产保护工作，促进我国传统手工艺的宣传、弘扬、传承和振兴。与会代表以如何保护传统工艺美术为切入点，围绕论坛的三个议题1.传统工艺美术与现代化2.传统工艺美术保护工作所遇到的问题和解决对策3.传统工艺美术前瞻探讨现实问题，总结实践经验，提出前瞻思想。
在6月18日上午的论坛开幕式上，文化部副部长、中国艺术研究院院长、中国非物质文化遗产保护中心主任王文章致开幕辞。他首先向大家介绍了我国非物质文化遗产保护工作的进展情况和取得的成果，阐释了今年文化遗产日非物质文化遗产保护活动的主题——“非遗保护，人人参与”。王文章指出，我国的非物质文化遗产保护工作取得了显著成就，同时也面临着不少困难和问题；非遗保护不是一个文化遗产日能够担当的，它是一项来自民众、融入民众的工作，每一位公民都有义务和责任来保护我们祖先留下来的文化遗产。他强调，我们今天应该从保护中国非物质文化遗产的视角重视传统工艺美术“巧夺天工”的手工创造技艺，同时更要以加快转变发展方式、实施可持续发展战略和建设生态文明的前瞻眼光，发挥其推动经济、社会和文化全面协调发展的独特作用。为此他特别地谈到了“生产性方式保护”问题，指出作为手工技艺的传统工艺美术是以人为本的精粹性非物质文化遗产，其文化内涵和技艺价值要靠人的手工创造来体现来发挥，而其保护与传承也只有在生产实践中才能真正地实现。对传统工艺美术尤其要强调在传承中延续，在生产性保护中发展。王文章最后还强调了立法保护对非物质文化遗产保护的根本性意义，表示文化部将配合有关部门积极推进国家非物质文化遗产保护法的立法工作。
国土资源部珠宝玉石首饰管理中心副主任、中国珠宝玉石首饰行业协会副会长兼秘书长孙凤民代表此次“技艺大展”的协办单位——中国珠宝玉石首饰行业协会在开幕式上讲话。他指出，珠宝玉石首饰是传统工艺美术结合当代人的审美需求的一种现代化的呈现，它将传统工艺品的审美功能和实用功能完美地结合在一起，为传统工艺在当代的延续提供了无限广阔的发展平台和空间。深厚的人文蕴涵、鲜明的民族特色，和以材料、技艺、样式、风格的独特性所构成的手工品格形成了丰富多彩的珠宝玉石首饰文化。中国珠宝玉石首饰行业协会一直致力于传统工艺美术保护和发展工作，尤其在推动玉石雕刻行业发展和扶植首饰设计人才成长方面，例如连续九年设立中国玉雕、石雕作品“天工奖”，评定“中国珠宝首饰设计大师”、“中国玉石雕刻大师”等。此次由文化部主办的“技艺大展”对于反映传统工艺美术保护成果、推动传统工艺美术发展起到了积极的作用。开幕式由文化部非物质文化遗产司司长马文辉主持。
开幕式结束后，由6位与会代表做大会发言。中国艺术研究院副院长、研究员王能宪，清华大学美术学院教授李砚祖分别主持了上午与下午的大会发言。
清华大学美术学院教授常沙娜发表了题为《传统工艺美术保护工作面临的新形势、新问题》的演讲。她指出，中国的工艺美术事业正处于整体的转型时期，由于我国的经济形势和社会大环境发生了很大的变化，国务院于1997年颁布的《传统工艺美术保护条例》，目前看来尚存在一些概念和力度上的不足，传统工艺美术保护工作的立法和措施需要跟进、补充与修改。针对这一问题，她提出了相关建议，包括重视少数民族地区有特色的工艺美术形式和技艺、重视传统民族文化的审美传承和传统工艺美术有体有魂的传承、加强对工艺美术大师以及优秀作品的保护等方面，并由衷地希望国家采取有效措施，在产业管理与指导、作品征集与收藏，人才培养和解决民生就业等方面做出切实的努力。此外，她还提出了有关传统工艺美术生产开发分类的设想。
中国艺术研究院工艺美术研究所副所长邱春林在发言中提出工艺美术大师应亦工亦文，要求工艺美术大师调整好自己的心态，敢于做一个研究型大师，不仅要全面总结手中的技艺，还要多思考技艺背后的人文内涵。除此之外，还要研究历史，不断向历史上最高技艺水平挑战。
苏绣艺术创作中心主任、江苏省工艺美术大师张美芳根据多年从事传统刺绣的实践经验，结合当今社会人们的审美情趣、文化关注，对在现代化过程中如何处理传统与创新、传承与发展的关系，如何赋予传统刺绣以时代审美内涵，以使刺绣文化跟上现代化步伐等问题提出了自己的思考。
就传统工艺美术前瞻这一议题，江苏省工艺美术行业协会会长马达发表了题为《现代化进程中传统工艺美术保护与发展展望》的演讲。他提出应该进一步针对现代化进程的大环境，根据我国市场化发展的需要和本行业的实际状况，科学规划、分类指导，努力培养人才、建设专业队伍，不断转变观念、挖掘自身潜力，加大扶持力度、争取政策配套，以促进传统工艺美术的有序、健康、全面和持续发展。
中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产龙泉青瓷烧制技艺代表性传承人、浙江省青瓷行业协会会长徐朝兴阐述了龙泉青瓷手工技艺的历史发展、文化价值，并就其传承与保护发表了自己的观点。他认为龙泉青瓷“申遗”成功既是机遇也是挑战，应根据其技艺特点和文化内涵有序地进行产业化发展，而不能只着眼于追求产量的过度开发甚至利用模具进行大批量生产，要杜绝以次充好、以假乱真、粗制滥造的行为，以切实承担保护、传承之责。此外，他还提出了自己所总结的对艺人的“五贵”要求。
就传统手工艺（工艺美术）的本体问题，南京大学教授、国家非物质文化遗产保护工作专家委员会委员徐艺乙作了题为《手工艺的传统——对传统手工艺（工艺美术）知识体系的再认识》的发言，论述了中国传统工艺美术设计、制作、装饰所涉及的材料、工艺和形态知识。他认为这些逐渐形成传统，并通过器物以及制作上的范式、工艺、口诀、故事等体现出来的体系化的知识，应在传统手工艺传承或教学过程中全面地加以重视和把握。
大会发言结束后，与会代表们围绕论坛的三个议题进行了热烈的座谈讨论，各抒己见。座谈讨论由中国艺术研究院研究生院副院长、国家非物质文化遗产保护工作专家委员会委员孙建君主持。来自高校的专家代表从学理层面结合高校教学探讨了传统工艺美术的传承问题；来自各地工业美术行业协会的代表介绍了各地工艺美术行业的现状，为行业的未来发展献计献策；参加“技艺大展”的国家级项目代表性传承人和工艺美术大师就具体传统工艺美术项目的保护、传承提出了宝贵的意见和建议。
在论坛闭幕式上，中国艺术研究院研究员、中国工艺美术馆馆长吕品田就论坛大会发言和座谈讨论情况做学术总结。文化部非物质文化遗产司司长马文辉致闭幕辞。闭幕式由中国艺术研究院副院长高显莉主持。
“留住手工技艺——现代化进程中传统工艺美术保护论坛”的召开为传统工艺美术保护工作的深入开展提供了重要的理论支持，这对于推动中国工艺美术行业发展、促进非物质文化遗产保护工作势必起到积极的作用。文章来源：文化部网站）
编辑：中华仓颉文化网 杨嬅 http://www.zhcjwh.com